于数字绘画里，线稿仅是起始的一步，然而上色才算是给予作品以生命力的关键所在。SAI2凭借其流畅的笔压以及出色的防抖功能，进而变为诸多插画师用于处理线稿以及上色的首选工具。可是怎样从干净的线稿演进至生动的彩色画面，这是需要去掌握一套具体可行的方法的，并非盲目地进行涂抹。

SAI2上色前如何正确准备线稿

一张利于上色的线稿乃是成功的根基，于SAI2里，你要保证线稿图层处于所有图层的最顶部，且把图层模式设定成“正常”或者“正片叠底”，继而运用“选择笔”工具，顺着线稿内侧认真地勾勒，使选区闭合，完毕之后，在线稿图层的下方新建图层，用油漆桶填充一种灰色或者基色，此步骤能够助你迅速构建底色区域，避免后续上色超出边界，乃分区上色法的前提条件 。

SAI2如何分区进行底色填充

可提高效率、保持画面整洁的核心是分区填充，在SAI2里，最常用的办法是借助“魔棒”工具搭配“选区笔”以及“选区擦”来进行微调，比如说将皮肤上色时，先使用魔棒点击先前填充的灰色底色区域，从而获取皮肤部分选区，接着在灰色图层下方新建图层，再填充肤色，重复这个步骤，依次为头发、衣物等不一样的区域创建各自的底色图层，如此做的益处是各个颜色区域相互独立，修改起来极为便利。

SAI2如何运用图层模式塑造光影体积

给固有色进行填充后，画面展现出一种比较有平面感所在的状态。如果打算去塑造出体积感，那就要去新建图层，还要运用不同的图层模式以此来达成。比如说画皮肤阴影，在肤色图层的上方去新建一个图层，紧接着去创建剪贴蒙版，随后把该图层的模式变为“正片叠底”。之后挑选偏冷或者偏深一点的肤色，采用柔边笔刷在脸颊两段、眼窝以及脖子等地方轻轻地实施涂抹。而关乎高光部分，可以新建“发光”或者“叠加”模式的图层，用亮色在鼻尖、嘴唇等突出的地方进行点涂。SAI2软件里的“水彩笔”工具，于混合色彩边界之际，其效果异常自然，极为适配用于过渡处理 。

于绘画进程里，当达成固有色填充致使画面初步呈现它的样子后，它的平面感觉是比较显著的。此时候呢，为了能让这幅画面拥有更强的立体感觉，塑造体积就变成了关键的步骤。这就需要我们去新建图层并且巧妙地运用不一样的图层模式。拿绘制皮肤阴影当作详细的例子来说，首先在肤色图层的上方再新建一个图层，接着去创建剪贴蒙版，把图层模式设定成“正片叠底”。而后仔细地挑选偏向冷色或者偏向深色的肤色，依靠柔边笔刷在脸颊的侧面、眼窝、脖子等特定的位置轻轻地涂抹。关于高光部分，可去新建那种“发光”或者“叠加”模式的图层，把亮色准确无误地点涂于鼻尖、嘴唇等那些凸起的地方。SAI2 的“水彩笔”工具在混合色彩边界之际呈现出自然的效果，格外适用于过渡环节，能够让画面色彩过渡更为平滑自然，进而增强整体的视觉效果。

SAI2上色后期如何调整与完善

关键的上色工作完成以后，要进行全面的审视以及相应的调整。你能够借助“滤镜”菜单之中的“色相/饱和度”或者“亮度/对比度”针对单个的图层开展精细的调整。将所有的图层进行合并，（在此建议率先针对分层文件做好备份）之后，可以叠加一个具备“叠加”或者“柔光”模式的纹理图层，以此增添纸张乃至于画布的质感，使得画面变得更为丰富。最终，核查边缘是否显得生硬，运用模糊工具略微实施处理，从而让画面在整体上更加趋于融合。

察看完毕这些详尽的SAI2上色流程步骤，你于实践期间碰到的最为关键的阻碍点是处于哪一个环节呢，是选区始终存在不准确的状况，还是对于图层模式的运用感到迷茫困惑呢，欢迎于评论区域分享你自身的上色体会心得或者所遭到的难题困扰，要是觉得这些方式方法具备一定帮助作用，也请进行点赞操作并且分享给更多正处于学习SAI2的友人 。